Une longue liste de certains des meilleurs jeux de PS Now
PlayStation Now est une sorte de canard étrange dans le monde du jeu en nuage. Le service vous permet de diffuser ou de télécharger tout ce que vous souhaitez à partir d’un catalogue de plus de 800 jeux, y compris de nombreux titres plus anciens ainsi que les nouvelles versions attendues.
C’est un excellent moyen de parcourir à peu de frais l’histoire et le présent de toute la plate-forme PlayStation, et cela vaut vraiment la peine de payer 10 USD par mois pour l’abonnement (ou 60 USD si vous payez à l’année).
Cela signifie également que créer une liste de 15 jeux à essayer est un énorme défi, car il y a tellement de choses à traverser, et ils sont tous si différents. Nous avons essayé de sélectionner une variété de jeux dans une variété de genres pour vous aider à démarrer correctement, pour vous rappeler certains jeux que vous avez peut-être oubliés et pour vous présenter de nouveaux jeux dont vous ne saviez peut-être pas grand-chose.
C’est la joie de ce type de service d’abonnement aux jeux en nuage à volonté: contrairement à Stadia, vous pouvez jouer à tout et à tout sans frais supplémentaires, mis à part le coût du système lui-même et l’abonnement. Il est facile de parcourir et d’essayer de nouveaux jeux. C’est un buffet, par rapport à l’approche de Google qui consiste à ne pas nécessiter de matériel spécifique, mais toujours à facturer par jeu pour la plupart des jeux.
Sachez simplement que la plupart des jeux plus anciens (c’est-à-dire pré-PlayStation 4) ne sont jouables qu’en streaming, car la PS4 n’est pas rétrocompatible avec les jeux PlayStation, PlayStation 2 ou PlayStation 3. (Certains jeux plus anciens ont été réédités sur PS4.)
Alors, commençons! Voici quelques excellents choix – disponibles au moment de la publication dans la bibliothèque PlayStation Now, qui change tous les mois – si vous êtes figé dans l’indécision, en regardant cette énorme liste de jeux devant vous.
Proie
Prey est un jeu d’identité, enveloppé dans les vêtements d’un jeu de tir à la première personne.
Développé par Arkane Studios, les créateurs de Dishonored, Prey partage un héritage similaire, même si les gènes qu’il exprime sont différents. Là où Dishonored est revenu à la série Thief pour s’inspirer, Prey s’inspire de l’autre enfant de la légendaire maison de développement Looking Glass – System Shock.
Le résultat est une aventure axée sur les systèmes, une aventure où les niveaux sont marginalisés, supplantés à la place par une station spatiale crédible et interconnectée assaillie par une force d’un autre monde. Lorsque Prey semble le plus à la merci des idées de jeux «modernes» à la première personne, il a du mal à se défendre. Mais lorsque Prey s’ouvre suffisamment pour poser des questions sans réponses faciles et pour vous permettre de percer ses mystères, c’est quelque chose de beaucoup moins courant – et bien plus efficace. —Arthur Gies
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Bloodborne
Image: FromSoftware / Sony Computer Entertainment
Bloodborne est souvent opaque, mais la conception déroutante du jeu est attrayante pour une raison: ce sont les antithèses des didacticiels excessifs et des portes restrictives qui sont si courantes dans d’autres jeux. Lorsque vous parvenez à déchiffrer sa tradition et ses règles cryptiques, ou à surmonter un défi acharné, cela s’accompagne de la satisfaction accrue que vous lui avez méritée. Les joueurs de Longtime Souls peuvent blanchir à ses options de personnalisation réduites et à sa portée très ciblée. Les nouveaux arrivants seront probablement choqués par sa difficulté. Mais Bloodborne est l’un des meilleurs travaux jamais réalisés par From Software, une réalisation remarquable et un détournement judicieux de sa lignée Souls. —Michael McWhertor
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Contrôle
Image: Remedy Entertainment / 505 jeux
Les critiques et les joueurs ont adoré Remedy Entertainment’s Control, un jeu d’action à la troisième personne pas comme les autres. Chez JeuxServer, nous l’avons appelé une réalisation à la fois artistique et technique. Bien qu’il soit disponible sur les consoles modernes, le jeu est plus esthétique et fonctionne mieux sur un PC haut de gamme, en particulier si vous disposez d’une carte vidéo Nvidia RTX pour activer le traçage de rayons en temps réel.
En tant que Jesse Faden, les joueurs entrent dans un gratte-ciel brutaliste de New York pour découvrir un mystère qui ferait rougir les écrivains de The X-Files. Le jeu de tir est exceptionnel, associé à une conception sonore et à une animation florissante qui ont remporté six nominations et un trophée aux Game Awards en 2019. mesure.
Le jeu peut être un peu intimidant, en particulier ses arbres de compétences et sa carte un peu encombrante. Consultez notre section de guides détaillés pour commencer. —Charlie Hall
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Spelunky
On peut dire que plus fascinant que l’impact de Spelunky sur la conception de jeux est la marque qu’il a faite sur la vie de ses joueurs. Vous voyez, vous ne battez pas Spelunky, car son boss final n’est pas vraiment son boss final. Sa dernière étape n’est pas non plus la fin du match. Terminer Spelunky, c’est plutôt apprendre à nager ou à faire du vélo – vous avez franchi l’obstacle initial, mais le vrai plaisir est de savoir comment appliquer vos compétences ensuite.
Les speedrunners l’ont traité comme un gymnase, concoctant une variété de parcours d’obstacles difficiles, puis les accomplissant à une vitesse fulgurante. Les moddeurs l’ont rempli de personnages bien-aimés et de nouvelles étapes. Et les streamers l’ont exploité à la recherche de secrets que je ne suis pas tout à fait sûr que son créateur s’attendait à ce que les gens trouvent.
En 2013, le concepteur de jeux Douglas Wilson a déballé ce qu’il a appelé le «moment de jeu vidéo le plus fascinant» de l’année: la course solo aubergine. «À la base», a écrit Wilson, «la course solo aubergine est une histoire passionnante sur la façon dont la diffusion en direct change les jeux vidéo de manière radicale et excitante; comment Internet a finalement triomphé des créateurs de Spelunky, Derek Yu et Andy Hull; comment la maîtrise peut conduire à un beau genre de performance, mettant en valeur la valeur du jeu en tant que culture humaine. Et cela dépend d’une aubergine mystérieuse. —Chris Plante
Découvrez pourquoi Spelunky est le jeu le plus important de la décennie
Cellules mortes
Image: Motion Twin
Dead Cells sera souvent appelé une combinaison de Castlevania: Symphony of the Night et Dark Souls. Cette description n’est pas aussi précise que cela puisse paraître au départ, d’autant plus que chaque tour commence au même endroit. Si Dead Cells est un Metroidvania, c’est celui qui a été filtré via Spelunky.
[Note: Polygon originally reviewed the early access version of Dead Cells in May 2018. This review was written with the author having never played any of the early access releases, nor having read the original review.]
Mais c’est un pastiche, et a peu d’idées nouvelles. Ce n’est pas une critique; les nouvelles idées sont souvent surestimées en tant que mesure des nouvelles versions. Ce qui est important, c’est que Dead Cells vole de bonnes idées à des jeux bien-aimés et les exécute bien, mélangeant des concepts bien usés d’une manière qui semble familière dans le ton et le contenu, tout en offrant le frisson de l’exploration et du progrès. Décrire un jeu en énumérant d’autres jeux ou genres auxquels il ressemble peut parfois être paresseux, mais dans ce cas, cela semble approprié. —Ben Kuchera
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Déshonoré 2
Image: Arkane Studios / Bethesda Softworks
Dishonored 2 est un jeu furtif à la première personne se déroulant dans l’Empire of the Isles, une fiction steampunk de Dickens pleine de merveilles et de cauchemars, où la technologie et la science sont alimentées par le pétrole récolté sur une population de baleines en voie d’extinction. Assis à côté d’une ère miraculeuse de révolution industrielle se trouve un monde d’ombre de magie sombre et rituelle et de pouvoirs mystérieux et divins.
Au milieu de cette collision instable du progrès et du passé se trouve l’Impératrice des îles, Emily Kaldwin, fille de Jessamine Kaldwin assassinée et du protecteur royal disgracié puis racheté, Corvo Attano. Alors que les chuchotements et les rumeurs cherchent à saper le trône, l’empire est plongé dans le chaos alors que le duc de l’île de Serkonos et une puissante sorcière nommée Delilah organisent un violent coup d’État.
Tout cela se produit presque immédiatement, et à ce stade, Dishonored 2 vous donne le choix: jouer le rôle du protagoniste de Dishonored, le protecteur royal Corvo, ou de sa fille, l’impératrice Emily. Une fois que vous faites votre appel, les choses se passent rapidement et votre personnage choisi doit échapper à Dunwall, démêler la conspiration en cours, reprendre le trône et sauver sa seule famille restante. —Arthur Gies
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Périple
En 1972, des scientifiques de la NASA ont collé une plaque sur la sonde spatiale Pioneer 10 avec des informations sur la structure du corps humain, la position relative de notre soleil dans la galaxie et une représentation graphique de l’hydrogène.
Un cours intensif sur la civilisation humaine à découvrir par une race extraterrestre. Si la NASA me demandait aujourd’hui ce qu’elle devrait envoyer dans l’espace lointain pour un cours intensif sur les jeux vidéo, je suggérerais Journey.
Journey est un jeu d’aventure à la troisième personne. Vous commandez un être en robe rouge qui se réveille au milieu d’un désert, sans savoir comment ils y sont arrivés. Soufflé par des vents violents de tous les côtés, vous n’avez pas d’autre choix que de pousser en avant, sur une immense dune de sable. Le sommet révèle une mer de pierres tombales dispersées au loin, menant vers une montagne avec une lumière puissante qui brille du haut de celle-ci. Sans un mot prononcé, votre objectif est clair.
Cet objectif doit être à la portée de toute personne pouvant détenir une manette, grâce à la conception de Journey. Les commandes se limitent à bouger, sauter et crier. Crier émet une impulsion longue ou courte de votre corps, collectant l’énergie nécessaire pour naviguer dans les nombreux obstacles du désert. Le contrôle est expliqué avec des diagrammes subtils au début de Journey, de sorte que même les nouveaux arrivants confus par le contrôleur ne devraient avoir aucun problème à naviguer dans ses étendues de sable. —Russ Frushtick
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Fantavision
Écoutez, je ne dis pas que Fantavision est très bon, car ce n’est pas le cas. C’est un jeu de puzzle sur le thème des feux d’artifice qui était l’un des rares titres sortis aux côtés de la PlayStation 2 lors du lancement du système en 2000. C’est un peu bizarre, dont on se souvient surtout pour être l’un des titres les plus aléatoires de la console. Vous avez maintenant la possibilité d’acquérir une connaissance de première main de ce à quoi ressemblait réellement le jeu lorsque les gens évoquent ce jeu de feux d’artifice d’il y a 20 ans.
C’est l’histoire de la PlayStation! —Ben Kuchera
God of War: Fantôme de Sparte
S’appuyant sur son expérience dans le développement de Chains of Olympus, Ready at Dawn a réussi à faire un suivi portable plus vaste. Alors qu’il comportait des ajustements au combat (y compris un nouveau «compteur de feu» qui permettait à Kratos de multiplier les dégâts), God of War: Ghost of Sparta est le plus fier exploit de son récit, qui a saisi les joueurs avec une histoire chargée d’émotion de la recherche de Kratos pour son frère perdu depuis longtemps. Cette histoire plus simple et plus intime a parfois réussi à surprendre et s’est résolue avec une véritable croissance du personnage pour Kratos. Alors que le jeu est sorti après l’aventure creuse de tout-et-évier de God of War 3, Ghost of Sparta a montré qu’il y avait encore une profondeur émotionnelle à explorer dans le Spartan rouge et blanc. —Joseph Knoop
Lisez notre classement des jeux God of War
OlliOlli
OlliOlli est unique dans la façon dont il poursuit obstinément une seule idée; un sentiment unique que seuls quelques jeux ont réussi à évoquer. Avec une concentration presque inégalée, OlliOlli explore le concept de flux – le genre de rythme piloté par combo qui, parfois, peut devenir une chose de réflexe involontaire de transe.
C’est une idée noble et assez abstraite; et un qui n’est pas nécessairement lié aux jeux de skate, non plus. Les combos peuvent être des routines subconscientes à travers d’innombrables genres, des jeux comme Killer Instinct à Guitar Hero – mais OlliOlli aborde le sujet de front, avec une portée relativement limitée.
OlliOlli réalise cette mise au point de type laser avec un schéma de contrôle extrêmement limité, mais non moins difficile à maîtriser. Au fur et à mesure que votre patineur fonce en descente, vous pouvez exécuter des figures avec le joystick gauche, qui peut être tourné dans n’importe quelle direction pour effectuer différentes grabs ou flips. En maintenant une gâchette, vous pouvez augmenter ces figures avec des tours, bien que vous ne puissiez pas réussir de tour pendant que vous faites une rotation. Le joystick gauche vous verrouille également sur des surfaces appropriées pour les grinds, et le bouton en croix vous permet de réaliser vos cascades lorsque vous touchez le sol. —Griffin McElroy
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Limbo
Image: Playdead
C’est une aventure sombre mais belle avec beaucoup d’énigmes, de surprises et de morts effroyables qui semblent toujours fraîches et excitantes, et aussi un de ces jeux que je pense que tout le monde devrait au moins essayer. Limbo est probablement l’une des plus grandes maisons hantées du jeu vidéo, et j’envie tous ceux qui peuvent l’essayer pour la première fois en 2020. —Ben Kuchera
Nidhogg
Les jeux de combat offrent généralement le simple objectif de tuer (ou au moins de blesser gravement) votre adversaire. Dans Nidhogg, la mort de votre ennemi est le début, déclenchant un jeu intense de tir à la corde qui ressemble plus à la NFL qu’à Street Fighter. C’est un jeu remarquablement inventif qui n’est peut-être pas très accueillant au début. Mais une fois adopté, Nidhogg révèle sa créativité et sa profondeur.
Pour comprendre Nidhogg, vous devez comprendre ses règles inhabituelles. Chaque match commence avec deux joueurs face à face dans une petite arène 2D, chacun armé d’une épée d’escrime connue sous le nom d’épée. Cette impasse prend fin lorsqu’un joueur tue l’autre, que ce soit par un coup de poignard débloqué ou en jetant son ennemi au sol et en lui arrachant le cœur.
Le tueur est alors en infraction. Une grande flèche pointe dans la direction de la zone d’extrémité du tueur tandis que la victime initiale réapparaît continuellement sur son chemin. Si l’adversaire parvient à marquer une mise à mort, il passe à l’attaque et la flèche bascule dans l’autre sens. Si quelqu’un parvient à atteindre sa propre zone de but, il est déclaré vainqueur. Puis un gros ver du ciel les mange.
Sérieusement. —Russ Frushtick
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Le dernier d’entre nous
The Last of Us exploite le même scénario post-apocalyptique que des dizaines d’autres jeux, mais son approche est tout à fait la sienne. Il dépeint une vision d’un futur proche qui est froid, sans cœur et, dans de nombreux cas, carrément mauvais. Ce n’est pas un endroit amusant, et de même, le jeu n’est pas vraiment amusant à jouer.
L’engagement du développeur Naughty Dog envers ce ton sombre et déprimant est à la fois impressionnant et frustrant. Le dernier d’entre nous a combattu activement tout plaisir que j’aurais pu en tirer – de son monde oppressant à ses mécanismes incohérents. Être tout sauf amusant peut être le but, mais The Last of Us ne fait pas toujours valoir ce point avec grâce.
The Last of Us met en vedette Joel, un survivant grisonnant et d’âge moyen d’une peste fongique qui transforme ses victimes en monstres meurtriers. Joel vit sa vie dans une zone de quarantaine protégée par l’armée sur la côte est. Au milieu d’une opération de contrebande, il rencontre Ellie, une jeune fille de 14 ans qui tente de se diriger vers l’ouest pour des raisons mystérieuses. Les circonstances les réunissent et ils entreprennent un dangereux voyage à travers le pays. —Phil Kollar
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Wolfenstein 2: Le nouveau colosse
Image: MachineGames / Bethesda Softworks
Le nouveau colosse vous montrera des vues incroyables et surréalistes au cours de sa campagne solo. Cette campagne est le jeu, pour le meilleur ou pour le pire, et le développeur MachineGames n’était pas inquiet de créer quelque chose qui ferait parler les gens. Il y a une violence horrible, mais il y a aussi un soldat nazi qui interroge les membres du Ku Klux Klan sur leurs leçons d’allemand.
Le Klan, voyez-vous, était plutôt heureux de travailler avec les nazis dans les États du Sud dans cette histoire alternative. Comme l’a dit le père de B.J., vous pouvez vous faire une belle vie si vous jouez selon leurs règles. Alors pourquoi ne pas s’entendre? Informez vos voisins. Abandonnez les membres de la famille. Faites-vous une bonne réputation.
C’est un monde d’hommes blancs, après tout. Et il s’avère que beaucoup d’hommes blancs en Amérique sont heureux de le reprendre, même si cela signifie travailler avec le Reich.
Si son début est oppressant et brutal, Wolfenstein 2 se sent souvent étrangement impitoyable dans son étreinte de violence et joyeux dans son étreinte de l’humanité – même si cette humanité est forcée d’exister dans les fissures du nouvel ordre mondial. —Ben Kuchera
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Frères: un conte de deux fils
Nous avons souvent entendu l’idiome «ils partagent un cerveau» appliqué à des frères et sœurs qui sont exceptionnellement proches, chacun semblant savoir ce que l’autre pense ou ressent sans échanger un mot. Mais le développeur Starbreeze (de The Chronicles of Riddick: Escape from Butcher Bay et The Darkness) pose une question difficile: que se passe-t-il lorsque ce lien est testé?
Deux frères et sœurs sans nom, appelés uniquement Little Brother et Big Brother, sont unis par une quête commune: trouver un remède à la mystérieuse maladie de leur père. Poussés hors de leur village et dans une magnifique réalité-livre d’histoires, leurs seules armes sont leur esprit, et leur seule ressource est l’un l’autre.
Vous seriez pardonné de penser que cela ressemble à un jeu coopératif, mais Brothers est en fait quelque chose de bien plus. Le joueur contrôle les deux frères simultanément, chacun mappé sur une manette. Comme cela rend impossible d’appuyer sur les boutons du visage, chaque action de «saisir le rebord au-dessus» à «jouer de la harpe» est effectuée avec les déclencheurs. – Justin McElroy
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